Lernen Sie SELAM X kennen: Die Berliner Kreativagentur, die unsere visuelle Kultur digitalisiert

Links: Sebastian Zimmerhackl. Foto: Nadia Morozewicz

Auch wenn du nicht weißt, wer oder was SELAM X dann haben Sie ihre Arbeiten wahrscheinlich schon gesehen. Zusammen mit Beauty_Gan, sie schufen die AI-Titelbild mit Kylie Jenner für die Erstausgabe von „Dazed Beauty“, hat in diesem Jahr 10 Nike-Projekte realisiert und digitalisiert Esmay Wagemans Glasmasken in die “Esmay”Gesichtsfilter für das Beauty-Editorial ‚SLEEK 62‘ in der Print-Ausgabe, Glashaut. Das Team besteht aus sechs Kernmitgliedern in Berlin, doch dank der Praktikanten, Freiberufler und Mitwirkenden aus verschiedenen Städten, die immer wieder vorbeischauen, wimmelt es in ihrem Büro im Herzen von Kreuzberg nur so vor unterschiedlichen Energien und Stilen.

“Scheiß auf ein aufgeräumtes Studio, scheiß auf Schwarz-Weiß – das ist einfach viel zu langweilig”, sagt Gründungsmitglied Sebastian Zimmerhackl (37), der für die kreative Leitung, das Konzept und die Strategie verantwortlich ist. “Wir lachen laut, rauchen und trinken hier. Jeder kann hier seine Vorlieben ausleben; manche stehen auf MotorCore und Gabber-Partys, andere sind in der Gaming-Szene zu Hause, aber diese Dinge überschneiden sich.”

Links: Claudia Rafael, Foto: Nadia Morozewicz

Das Büro hat nichts Spartanisches oder Mönchisches an sich. Von der sanft leuchtenden Sammlung neonfarbener Kunstwerke über die Kisten mit Videospielen bis hin zu den fluoreszierenden Blumentöpfen, die mit Motivationsaufklebern übersät sind – hier lassen die Menschen ihren Launen freien Lauf, um eine Oase des Maximalismus zu schaffen. Und genau so arbeitet das Team: indem es Dinge miteinander kombiniert, die eigentlich nicht zusammenpassen. Obwohl KI, VR, AR und 3D die Markenzeichen der Arbeit von SELAM X sind, werden sie stets mit den vielfältigen Hintergründen des Teams aus den Bereichen Gaming, Wirtschaft oder Printmedien kombiniert, um etwas Einzigartiges zu schaffen.

“Kombinationen wie Kunstbücher oder Mode mit Augmented Reality – genau wie künstliche Intelligenz und Schönheit – sind Paarungen, die unsere neue Welt gestalten”, sagt Claudia Rafael, 37, die aus dem Bereich Verlagsdesign kommt, aber Teil des Teams ist, das bei SELAM X die Grenzen von AR-Gesichtsfiltern auslotet. MASKE AB Ausstellungen und Treffen. “Wir leben heute in einer Zeit der Hyperindividualisierung. Früher drehte sich alles um klassische Schönheit, doch mittlerweile gewinnen neue Vorstellungen von Anderssein, Einzigartigkeit und Vielfalt an Bedeutung.” 

Ein charakteristisches Merkmal des SELAM X-Teams ist, dass die Mitglieder von der späten Generation X bis zur frühen Generation Z reichen und somit Digital Natives, die mit Videospielen aufgewachsen sind, mit einer Generation vereinen, die in einer analogen Welt groß geworden ist. Die jüngsten Mitglieder, Lukas Schmeck (23) und Pascal Wiemers (22), die in den Bereichen Kreativleitung und CGI tätig sind, stellen fest, dass Generationsklischees in Bezug auf die Arbeit im digitalen Bereich nicht allzu viel Wahres an sich haben.

Rechts: Lukas Schmeck. Foto: Nadia Morozewicz

“Ich bin im ersten Jahr der Generation Z geboren, aber ich habe nicht das Gefühl, ganz dazu zu gehören. Dennoch passe ich auch definitiv nicht in das Bild, das von der Generation Y gezeichnet wird‘, sagt Schmeck. ”Sebastian ist eines der ältesten Mitglieder des Teams und er kennt sich besser mit sozialen Medien aus als wir alle. Es ist dieser verschwommene Übergang, der sich derzeit in den Medien vollzieht, und das wird sich auch weiterhin so fortsetzen.“

 Dennoch, Wiemers sieht den Vorteil darin, mit Spezialeffekten aufgewachsen zu sein, und führt dies auf die BBC-Dinosaurier-Dokumentation aus dem Jahr 2001 zurück, Mit den Tieren unterwegs als Teil seines Interesses an digitalem Schaffen. 

“Die Leute bauten Versuchsanlagen, um herauszufinden, wie sich Dinosaurier bewegten, und stellten das dann per Computergrafik nach und scannten es in 3D”, sagt er. “Die Technologie gab es zwar schon, aber sie war extrem teuer. Ein Computer, der diese Art von Technologie bewältigen konnte, kostete $20.000 bis $30.000, und die Software $10.000. Heute gibt es Blender, das kostenlos ist, und man kann sich einen Computer für $1.000 zusammenstellen, was wirklich Spaß macht. Das finde ich wirklich spannend: die Demokratisierung der Werkzeuge.”

Auch wenn die Crew nicht ausschließlich aus Berlin stammt, geschweige denn aus Deutschland, hat diese Stadt doch etwas an sich, das Menschen zusammenbringt, die sich sonst nur in Facebook-Gruppen oder Nischen-Onlineforen begegnen würden.

“Für uns ist es wichtig, zuerst die Unternehmenskultur aufzubauen und erst dann das Produkt”, sagt Zimmerhackl. “Wir veranstalten am Wochenende Workshops, aber unsere Türen stehen immer offen. Es kam schon vor, dass Leute an unsere Tür klopften und sagten, sie würden morgen anfangen – und tatsächlich saßen sie am nächsten Tag schon an ihrem Schreibtisch und gehörten sofort zum Team. Der persönliche Kontakt ist wichtig, wir wollen füreinander da sein können – das ist wichtig.“.”

 Seht euch unten weitere Aufnahmen aus dem Studio an:

Alle Fotos von Nadia Morozewicz.