Mina-Giselle Rüffer: “Mach dich frei von dem, was du glaubst, dass andere erwarten”

Mina-Giselle Rüffer begann mit der Schauspielerei, als sie gerade zehn Jahre alt war. Aufgewachsen in einer kreativen Familie - ihr Vater arbeitet im Musiktheater, ihre Mutter war Opernsängerin - kam Mina schon früh mit der Kunst in Berührung und entdeckte schnell ihre Leidenschaft für die Schauspielerei. Sie nahm Unterricht und trat einer Jugendagentur bei,  und bekam schon früh Rollen in Kinderfilmen. Mit 16 Jahren übernahm sie bereits reifere Rollen, unter anderem in Tatort. Dann kam die Serie Druck, ihre erste Hauptrolle im Alter von 17 Jahren, die ihr große Anerkennung einbrachte und mit dem renommierten Grimme-Preis in der Kategorie Kinder und Jugendliche ausgezeichnet wurde. Mina unterbrach sogar ihr letztes Schuljahr, um sich ganz dem Projekt zu widmen. 

Während andere vielleicht von einem Leben vor der Kamera träumen, kannte Mina nie etwas anderes. Nachdem sie diese Entscheidung so früh getroffen hatte, entschied sie sich vor kurzem für eine Auszeit und schrieb sich als Studentin ein, um einen Weg einzuschlagen, den sie nicht länger beiseite schieben wollte: die Ausbildung. Nach zwei Semestern Pause kehrt sie nun zur Schauspielerei zurück und geht wieder zu Castings. Erst letzte Woche wurde die ZDF-Serie Tschappel mit Mina in der Hauptrolle der Pia uraufgeführt. Was als Gespräch über die Schauspielerei begann, entwickelte sich zu einer umfassenderen Reflexion darüber, was es heute bedeutet, jung zu sein.

FRANKA KLAPROTH: Sie haben sehr jung mit der Schauspielerei begonnen. Was sind rückblickend die größten Vorteile und Herausforderungen eines so frühen Einstiegs in die Branche?

MINA-GISELLE RÜFFER: Einer der größten Vorteile ist, dass man früh beginnt, Kontakte zu knüpfen. Man wächst mit anderen jungen Kreativen zusammen. Aber gleichzeitig darf man nicht übersehen, wie ungewöhnlich es eigentlich ist, als Kind zu arbeiten. Es gibt nicht viele Branchen, in denen ein Zehnjähriger professionell arbeiten kann und in denen Leistung erwartet wird. Auch wenn niemand explizit Druck auf mich ausgeübt hat, habe ich ihn definitiv gespürt. Kinder sind unglaublich scharfsinnig - sie nehmen auf, wie sich die Erwachsenen um sie herum verhalten. Ich ertappte mich schnell dabei, dass ich es allen recht machen wollte. Das kann sehr anstrengend werden.

FK: Der Gewinn des Grimme-Preises mit 18 Jahren war ein großer Moment. Hat das den Druck erhöht?

MR: Es war eine große Ehre, aber ja, ich habe den Druck gespürt. Nach der Verleihung des Grimme-Preises hatte ich das Gefühl, dass ich mir keinen Ausrutscher erlauben durfte - jede Leistung, jedes Casting musste demselben Standard entsprechen. In meinem Kopf gab es keinen Platz für einen Fehltritt. Heute gehe ich viel entspannter damit um. Ich verstehe, dass Fehler Teil des Prozesses sind.

FK: Sie haben sich bewusst dafür entschieden, sich von der Schauspielerei zurückzuziehen und sich eine Zeit lang auf Ihr Studium zu konzentrieren. Was hat Sie dazu bewogen, und ist Ihnen die Entscheidung schwer gefallen?

MR: Es war wirklich nicht leicht. In dieser Branche hat man oft das Gefühl, dass man zu allem Ja sagen muss - dass man vergessen wird, wenn man sich zurückzieht. Ich hatte Angst, dass die Dinge ohne mich weitergehen würden. Aber das ist nicht passiert. Irgendwann hatte ich einfach das Bedürfnis, eine erwachsene Entscheidung für mich selbst zu treffen und einen Raum zu betreten, der nichts mit meiner Kindheit oder mit der Schauspielerei zu tun hatte. Das habe ich dann im Studium gefunden.

FK: Sie studieren Gender Studies und Pädagogik. Wie sind Sie auf diese Fächer gekommen?

MR: Es hat eine Weile gedauert, bis ich es herausgefunden habe. Ich wusste einfach, dass ich etwas Kritisches und Politisches studieren wollte. Irgendwann bin ich auf den Bereich der Sexualpädagogik gestoßen und fand das super interessant - aber das kann man in Deutschland eigentlich nicht als Bachelor studieren. Also habe ich angefangen zu recherchieren, welche Studiengänge mich auf einen Master in diesem Bereich vorbereiten würden, und so bin ich bei Gender Studies and Education gelandet.

FK: Durch Ihren akademischen Hintergrund haben Sie einen kritischen Blick für Machtstrukturen entwickelt. Wo sehen Sie die dringendsten Probleme in der Filmindustrie?

MR: Die Dinge haben begonnen, sich zu verändern, aber es ist noch ein langer Weg zu gehen. Auf dem Papier hat sich die Repräsentation verbessert, aber sie ist noch lange nicht reflektiert. Für Frauen gibt es immer noch eine Altersgrenze von über 30 Jahren, während männliche Hauptdarsteller weit darüber hinaus Standard bleiben. Hinter der Kamera sind die Zahlen noch schlechter: Nur etwa ein Viertel der Filme wird von Frauen geschrieben oder gedreht. Das Lohngefälle zwischen den Geschlechtern in der Branche ist mit 34% enorm - und nicht zu rechtfertigen. Hinzu kommt, dass Menschen mit marginalisierten Identitäten, sei es aufgrund ihrer Ethnie, einer Behinderung oder ihrer Körpergröße, nach wie vor systematisch ausgegrenzt werden. Es gibt also Fortschritte, aber sie sind weder schnell noch tiefgreifend genug.

FK: Jetzt planen Sie eine Rückkehr zur Schauspielerei. Wie kam es dazu?

MR: Ich habe endlich die Kraft und Energie gefunden, mich wieder der Schauspielerei zuzuwenden. Ich brauchte die Pause - für mein Studium und mein persönliches Wachstum. Jetzt fühlt es sich richtig an, zurückzukommen, sogar während des Studiums.

FK: Sie haben sowohl komödiantische als auch psychologisch intensive Rollen gespielt. Welche bevorzugen Sie? 

MR: Das hängt von der Phase ab, in der ich mich befinde. Manchmal habe ich einen starken Drang, mich zu äußern, vor allem zu Themen wie psychische Gesundheit. Andererseits, Tschappel war letztes Jahr ein wunderbares Geschenk, weil ich Leichtigkeit, Spaß, Freude und diese sommerlichen, romantischen Gefühle verkörpern durfte. Man nimmt von jeder Figur ein bisschen mit, also versuche ich, ein Gleichgewicht zu finden. Wenn ich nur schwere Rollen spielen würde, würde mich das auslaugen. Ich möchte weiterhin beides machen.

FK: Was ist für Sie das Schwierigste am Schauspielerdasein?

MR: Mit emotionaler Intensität umgehen und dabei funktional bleiben. Wenn ich jemanden spiele, der zutiefst verletzt ist, muss ich mich emotional darauf einlassen - aber ich muss auch pünktlich auftauchen, meinen Text kennen und professionell arbeiten. Dieser Spagat kann schwer zu bewältigen sein. Und natürlich gibt es immer wieder Ablehnung, an die man sich nie wirklich gewöhnen kann, aber man lernt, anders damit umzugehen.

FK: Die Serie Tschappel ist gerade erschienen. Sie spielen die siebzehnjährige Pia. Können Sie sich in ihre Figur hineinversetzen?

MR: Pia hat gerade die Schule beendet, möchte Medizin studieren und ist sehr ehrgeizig. Sie spürt den Druck der Erwartungen. Im Laufe der Serie lernt sie, dass sie sich nicht anpassen muss, um akzeptiert zu werden. Sie beginnt, ihre eigenen Entscheidungen zu treffen, und das macht sie glücklicher. Ohne zu viel zu verraten: Sie trifft eine große Entscheidung, die vielleicht nicht das ist, was die Leute von einer freigeistigen 17-Jährigen erwarten. Ich habe sie wirklich gern gespielt. Es erinnerte mich an die Zeit direkt nach der Schule, die, wie ich glaube, jeder junge Mensch in irgendeiner Form durchmacht.

FK: Viele junge Menschen fühlen sich heutzutage ein wenig verloren. Gibt es einen Rat, den Sie gerne geben würden?

MR: Befreien Sie sich von dem, was Sie glauben, was andere von Ihnen erwarten - von dem, was Sie meinen, tun zu müssen, um Eltern, Freunden oder Arbeitgebern zu gefallen. Ihr Körper signalisiert Ihnen oft, wenn etwas nicht in Ordnung ist, und diese Signale werden lauter, wenn Sie sie ignorieren. Natürlich hat nicht jeder die gleichen Privilegien, aber wenn Sie etwas ändern können, das Sie unglücklich macht, tun Sie es. Vor allem in den Zwanzigern sollten Sie sich nicht festfahren, nur weil Sie glauben, dass nichts Besseres kommen wird.

CREDITS

Fotografie: Tobias Kruse
Styling: Franka Klaproth
Produktion: Grace Issey/ MUTTER
Haare und Make-up: Jana von Oheimb-Rosta
Fotografie-Assistent: Jonas Mertens
Styling-Assistentin: Melina Meckoni
Talent: Mina-Giselle Rüffer