Lutz Huelle AW18 im Berghain. Mit freundlicher Genehmigung des Fashion Council Germany.
Die lokalen Medien berichteten umgehend darüber aussprechen Die Berliner Modebranche stand am Montag still, als die beiden Messeveranstalter Premium Group und Neonyt ihre Absicht bekannt gaben, in die deutsche Finanzhauptstadt Frankfurt umzuziehen. Zwar hat der weltweite Kampf gegen Covid-19 internationale Modenschauen auf unbestimmte Zeit auf Eis gelegt und die Sommerausgabe 2020 der Berlin Fashion Week abgesagt, doch Deutschlands Modezentrum bleibt weiterhin in Berlin.
Erstens: Die Berliner Laufstege verlagern sich nicht nach Westen. Zwar gibt es Pläne für eine Frankfurter Fashion Week, doch Mercedes-Benz, Sponsor der Laufstegshows im umgebauten Berliner Kraftwerk, gab gestern in einer Erklärung bekannt, die Veranstaltung weiter auszubauen, wobei der Schwerpunkt auf “High-Fashion-Labels” aus dem deutschsprachigen Raum und der Förderung neuer Talente liegen soll. Zweitens gibt es Aspekte der Berlin Fashion Week, die nicht verlegt werden können, wie zum Beispiel die Abschlusskollektionen der vier Modedesign-Schulen der Stadt, die einige der atemberaubendsten Shows der Woche präsentieren, ganz zu schweigen von den Club-Veranstaltungsorten wie Berghain die Veranstaltungen außerhalb des regulären Kalenders anbieten, bei denen Mode und die Techno-Szene der Stadt miteinander verschmelzen.
Die Berghein-Präsentation von UY Studio' während der Berlin Fashion Week 2019. Foto: Nadia Morozewicz.
Dennoch spiegelt die Berliner Modewoche die Bedeutung Berlins für die Modebranche nur teilweise wider. Die international angesehenen Modedesigner der Stadt entscheiden sich dafür, ihre Ateliers in Berlin zu behalten, während sie ihre Modenschauen im Rahmen etablierterer Modewochen veranstalten, die von internationalen Einkäufern und der Presse besser besucht werden. Ottolinger und GmbH, zwei Marken, die sich die Identität der deutschen Hauptstadt zu eigen gemacht haben, veranstalten ihre Modenschauen in Paris, während O32c an verschiedenen Orten präsentiert – zum ersten Mal in London und an zweiter Stelle in Paris. Stefano Pilati, der ehemalige Kreativdirektor von YSL, wählte Berlin bewusst als Geburtsort seines Anti-Luxus-Labels „Random Identities“, das seine jüngste Modenschau auf der Mailänder Fachmesse „Pitti Oumo“ präsentierte. Auch andere Modeplattformen sind in der Stadt entstanden, wie zum Beispiel Referenzfestival, das im vergangenen Sommer Marken wie Comme des Garçons, Martine Rose, O32c und Dover Street Market nach Berlin holte – im Rahmen eines hybriden Mode- und Kunstfestivals, bei dem lokale Talente mit internationalen Akteuren zusammenkamen.
Die Messen „Premium“, „Seek“ und „Neonyt“, die im Sommer 2021 nach Frankfurt verlegt werden, sind wesentlich kommerzieller ausgerichtet als die Mode, für die Berlin sowohl lokal als auch international bekannt ist, und eignen sich daher möglicherweise besser für ein Finanzzentrum, das den deutschen Markt repräsentativer widerspiegelt. Die Fashion-Tech-Konferenz ist der Aspekt, der der Stadt am ehesten entgehen dürfte, da es eine Plattform für digitale Kreative in Berlin bot, wie beispielsweise Johanna Jakowska, Asaaf Reeb und das Kollektiv SELAM X, die an der Spitze der virtuellen Mode arbeiten.
Die Berlin Fashion Week hat eine wirtschaftliche Seite, die die Stadt nicht außer Acht lassen sollte. Die 70,000 Die Besucher der Fashion Week bringen Einnahmen in Höhe von 120 Millionen Euro – diese werden durch den Wegfall der Premium Group beeinträchtigt werden. Angesichts des internationalen Interesses an Berlin als Ort, an dem Trends und Technologien entstehen, wäre es klug, wenn die Stadtverwaltung in die innovativen Plattformen, kreativen Räume und Künstler investieren würde, die für die weltweite Faszination Berlins verantwortlich sind.