Atelierbesuch: Rustcakes

Versteckt unter dem gemütlichen Café Neundrei nahe dem Hackeschen Markt im Herzen von Berlin-Mitte liegt eine winzige Kellerküche, in der es nach Buttercreme duftet und in der sich Kisten mit Lebensmittelfarben in Pastenform hoch stapeln. Hier ist Hana Betakova damit beschäftigt, Torten zu kreieren, die aussehen, als kämen sie aus einer anderen Dimension. Man könnte fast erwarten, dass schon ein winziger Bissen dieser schillernden Kreationen einen in Alices Wunderland entführt. Die aus der Tschechischen Republik stammende Betakova gründete 2020 „rustcakes“ – einen Ort, an dem sie traditionelles Backen in eine surrealistische Kunstform verwandelt. Ihre kitschigen Torten mit ihren glänzenden, neonfarbenen Kuppeln, ausgefallenen Formen und Texturen, die fast zu fremdartig zum Essen wirken, trotzen allen Erwartungen. Und doch verschmilzt das, was zunächst fast künstlich wirkt, zu einer komplexen Geschmacksexplosion.

Betakovas Ästhetik ist zutiefst nostalgisch und verschmilzt Elemente aus Videospielen, Filmen, organischen Formen und ihren Kindheitserinnerungen zu etwas, das sich völlig neu anfühlt. Doch Betakova ist nicht daran interessiert, Trends hinterherzujagen oder mit Schockmomenten zu punkten. Sie möchte etwas schaffen, das Emotionen weckt, die Wahrnehmung herausfordert und noch lange nach dem Verzehr des letzten Krümels in Erinnerung bleibt. Es ist diese Spannung zwischen dem Futuristischen und dem Vertrauten, die die essbaren Skulpturen von rustcakes zu einem Magneten für die Avantgarde gemacht hat und Kunden wie Billie Eilish und Eartheater anzieht. SLEEK besuchte Betakova in ihrer Küche im Café Neundrei, um zu beobachten, wie eine ihrer verspielten Kreationen zum Leben erwacht. Zwischen Rühren, Spritzen und Airbrushen sprach sie über die Inspirationen hinter ihren Torten, die Philosophie der Vergänglichkeit von Lebensmitteln und darüber, warum sie niemals eine eigene Bäckerei eröffnen wird.

LINA KÜRSCHNER Was hat Sie dazu inspiriert, „rustcakes“ zu gründen?

HB Auf jeden Fall! Mein absoluter Favorit ist eine meiner älteren Torten von vor zwei Jahren, die ich für einen Film gebacken habe. Es war so eine rosa-gelbliche Masse mit zarten Spänen, einem Hauch von Airbrush, Gelee und winzigen weißen Basilikumblättern. Das Konzept war recht einfach; der Fokus lag eher auf der Textur – er sah ein wenig grotesk aus, wirkte aber gleichzeitig unglaublich weich und schön. Er hatte diese organische Anmutung, fast wie eine verfeinerte, ästhetisch ansprechende Version eines menschlichen Organs, aber auf die atemberaubendste Art und Weise. Ich mag es, wenn meine Torten auf den ersten Blick nicht sofort wie Essen aussehen. Und dann gibt es da noch eine Chester-Torte, die ich einmal gebacken habe – diese beiden waren definitiv Kunstwerke!

LK Hast du unter deinen Kreationen einen persönlichen Favoriten?

HB Auf jeden Fall! Mein absoluter Favorit ist eine meiner älteren Torten von vor zwei Jahren, die ich für einen Film gebacken habe. Es war so eine rosa-gelbliche Masse mit zarten Spänen, einem Hauch von Airbrush, Gelee und winzigen weißen Basilikumblättern. Das Konzept war recht einfach; der Fokus lag eher auf der Textur – er sah ein wenig grotesk aus, wirkte aber gleichzeitig unglaublich weich und schön. Er hatte diese organische Anmutung, fast wie eine verfeinerte, ästhetisch ansprechende Version eines menschlichen Organs, aber auf die atemberaubendste Art und Weise. Ich mag es, wenn meine Torten auf den ersten Blick nicht sofort wie Essen aussehen. Und dann gibt es da noch eine Chester-Torte, die ich einmal gebacken habe – diese beiden waren definitiv Kunstwerke!

LK: Kannst du uns etwas über die Inspiration hinter deinen einzigartigen Tortendesigns erzählen? Was beeinflusst deine Kreativität?

HB Meine Inspiration ist oft tief in Nostalgie verwurzelt und eher mit Emotionen als mit konkreten Erinnerungen verbunden – insbesondere mit Kindheitserinnerungen. Wenn ich nicht gerade an einem individuellen Auftrag mit einem bestimmten Thema arbeite, lasse ich mich meist von meinen Gefühlen als kreativer Leitfaden leiten. Die Natur spielt in meinen Entwürfen eine große Rolle, aber ich lasse mich auch von der zeitgenössischen Kultur beeinflussen – von Dingen wie Videospielen, Filmen oder allem, was mich visuell fesselt. Es hängt wirklich von meiner Stimmung ab; manchmal verfolge ich einen eher konzeptionellen Ansatz, während ich zu anderen Zeiten mit der Inspiration zu kämpfen habe, besonders im Winter. Wenn ich mich festgefahren fühle, vertraue ich darauf, dass das, was ich schaffe, gut werden wird, und wenn nicht, ist das auch in Ordnung. Wenn ich wirklich eine kreative Krise habe, schaue ich mir meine früheren Arbeiten an, um zu sehen, was mich anspricht, und baue darauf auf, aber mein Ziel ist es immer, etwas Neues zu schaffen.

LK: Wie schaffen Sie bei der Gestaltung einer Torte den Spagat zwischen künstlerischem Ausdruck und den Vorlieben der Kunden?

HB: Wenn Kunden eine Bestellung aufgeben, gibt es auf meiner Website einen Hinweis, der erklärt, dass ich bei der Gestaltung volle kreative Freiheit habe. Sie können zwar Vorschläge machen, aber wenn jemand bei den Details oder dem Design zu wählerisch ist, muss ich den Auftrag manchmal ablehnen. Ich möchte niemanden enttäuschen, aber ich möchte auch nicht diesen Druck spüren. Es ist mir wichtig, dass ich meiner künstlerischen Vision treu bleiben kann.

LK: Was war das aufwendigste Tortendesign, das Sie je entworfen haben, und was machte es so anspruchsvoll?

HB Für mich hängt die Komplexität vor allem davon ab, wie zeitaufwendig der Prozess ist. So kann es zum Beispiel ewig dauern, bis sich aufwendige Details wie Schlangen oder Drachen perfekt gelingen, obwohl sie streng genommen gar nicht wirklich komplex sind. Im Allgemeinen hängt der Grad der Komplexität wirklich von der Größe und dem Design der Torte ab. Bei einer kleineren Torte, etwa für zehn Personen, dauern das Backen und die Vorbereitung etwa eineinhalb Stunden, das Zusammenstellen und Dekorieren kann dann zwischen 40 Minuten und eineinhalb Stunden dauern. Insgesamt also etwa drei Stunden. Normalerweise backe ich die Torte an einem Tag, stelle sie am nächsten zusammen und dekoriere sie am Tag danach. Die größte Torte, die ich je gebacken habe, war für 80 Personen, und das hat, wie du dir wahrscheinlich vorstellen kannst, viel länger gedauert.

LK Du entwirfst doch nicht nur Torten, oder? Ich habe gesehen, dass du auch einige Acrylskulpturen angefertigt hast. Was kam zuerst – die Torten oder die Skulpturen?

HB Die Torten kamen definitiv zuerst. Mit dem Bildhauen habe ich erst später angefangen, weil ich zu Hause ein kreatives Ventil haben wollte. Früher habe ich mit Füllstoffen und Gips gearbeitet und dabei Spritztechniken verwendet, die denen beim Tortendekorieren ähneln, allerdings mit nicht essbaren Materialien. Ich habe auch mit Thermoplast experimentiert und Dinge wie Requisiten oder Waffen hergestellt. Aber im Moment habe ich in dieser Richtung noch nicht viel gemacht. Es ist schön, dass man Skulpturen im Gegensatz zu Torten aufbewahren kann, aber eigentlich liebe ich die Vorstellung, dass Torten letztendlich dazu bestimmt sind, gegessen zu werden. Das hat diesen sozialen Aspekt: Menschen kommen zusammen, teilen etwas und begeistern sich für etwas, das seltsam aussieht, aber köstlich schmeckt.