Es gibt eine Generation, die unbezahlte Praktika absolviert, Stunden in den Aufbau einer persönlichen Marke investiert und einem Traum nachjagt, der sich für jeden Einzelnen gleichermaßen dringlich anfühlt. Zwanzig Jahre nach dem Original kehrt Regisseur David Frankel mit der lang erwarteten Fortsetzung von Der Teufel trägt Prada und es wird sofort klar, dass sich die Medienwelt grundlegend verändert hat.
Die Reaktion auf diese Veränderung besteht jedoch nicht darin, die Vergangenheit zu verwerfen, sondern sie mit der Gegenwart kollidieren zu sehen. Die wahre Spannung des Films liegt in der neuen Dynamik zwischen dem ikonischen Trio: Miranda Priestly (Meryl Streep), immer noch die furchteinflößende Chefin der Startbahn, Emily Charlton (Emily Blunt), inzwischen eine hochrangige Führungskraft, und Andy Sachs (Anne Hathaway).
Klassische Standards der alten Schule treffen auf die chaotische Energie der digitalen Innovation. Irgendwo dazwischen entsteht eine gemeinsame Leidenschaft für das Geschichtenerzählen und kulturelle Relevanz. Mirandas Leben bleibt die ultimative Blaupause für Macht: die kreative Freiheit, die Plätze in der ersten Reihe der Mailänder Modewoche und die Fahrten mit Chauffeur.
Von außen betrachtet sieht es aus wie der Gipfel der “Spaßarbeit”. Aber der Film nimmt die vergoldete Oberfläche weg und zeigt die erschöpfende Realität der ständigen Leistung. Ist es ein Widerspruch, sich nach dieser Intensität zu sehnen? Oder lassen wir uns bereitwillig auf eine schöne Illusion ein?
Während die Fortsetzung die ausgefeilte Optik des Originals beibehält, vertieft sie den emotionalen Einsatz. In einer herausragenden Szene, die während einer Laufstegshow von Lady Gaga in Venedig spielt, erreicht der Film seinen Höhepunkt. Es geht nicht nur um die Klamotten, sondern auch um die emotionale Anziehungskraft, das Gefühl: “Da will ich auch hin.”
Dennoch bleibt das Drehbuch in der harten Mathematik der Branche verankert. Für jeden “Auserwählten” an der Spitze gibt es Tausende, die Stabilität opfern, ohne jemals die erste Reihe zu erreichen.
Interessanterweise ignoriert der Film den Elefanten im Newsroom: KI und die Automatisierung kreativer Berufe. Indem er dies ausblendet, schafft Frankel eine nostalgische, fast trotzige Fantasie. Er stellt den Journalismus nicht als eine datengesteuerte Industrie dar, sondern als ein Schlachtfeld des persönlichen Geschmacks und der menschlichen Intuition. Am deutlichsten wird dies bei Miranda selbst: Streep porträtiert eine Frau, die am Ende ihrer Karriere zugibt, dass sie die Erziehung ihrer Kinder vermisst - ein seltener Moment der Verletzlichkeit, der beweist, dass auch das höchste Preisschild seine Grenzen hat.
Der Teufel trägt Prada 2 zielt nicht darauf ab, den Kultstatus des Originals zu übertreffen, sondern ist vielmehr ein Spiegel für unsere eigenen Ambitionen. Er inspiriert nicht nur, sondern fordert uns auf, zu definieren, was “Erfolg haben” im Jahr 2026 eigentlich bedeutet.
All Photography by Andrew White and Sam Bates of Indie Studios
Ist es die exklusive Party oder ist es der erste Moment der wirklichen Zugehörigkeit? Wenn der Abspann läuft, ist der Film erstaunlich geerdet. Wir stoßen nicht auf den unerreichbaren Traum an, sondern auf die Realität der Hektik. “Auf das Bezahlen der Miete.” Denn egal, ob man Miranda oder Andy ist, das ist die eine Sache, mit der wir uns alle identifizieren können.
CREDITS
Fotografie Andrew White und Sam Bates von Indie Studios
Modell Harriet Longhurst bei Next Models
Produziert von Paolo Lombardo von Never Seen
Künstlerische Leitung Sam Bates von Indie Studios
Haare und Make-up Juliet Jane Kleiderschrank
Stylistin Laila Abdul - Azizi